Fem Titler, igjen!

Siden vi nå er i helt siste delen av dette faget, har vi fått fem titler oppgaven om igjen.

Denne gangen fikk vi titlene:

- Selvvalt tittel!

- Mikro eller kjempemenneske.

- Gif.

-Reklamebilde med liquify og redigering.

- Effekt/kunstportrett.

Natur!

Som selvvalgt tittel, valgte jeg natur som tema! Både fordi jeg har tatt mange bilder 

som jeg er fornøyd med og fordi jeg liker å ta bilder innen temaet.

 Dette bildet er tatt av en av svanene som pleier å svømme i "Storåna" utenfor Vågen.

Det er tatt i naturlig lys fra en lav høstsol, som framhever de hvite fjærene til svanen 

og gir dem en gyllen skjær. Videre skaper lyset skygge som framhever teksturen

i fjærene til svanen. I tillegg skaper det oransje nebbet en varm/kald kontrast mot 

den kalde bakgrunnen. Det mørke vannet skaper også en vakker lys/mørk kontrast.

De skrå linjene og runde formene til svanen skaper en vakker og dynamisk 

komposisjon, som den rette halsen står i sterk kontrast mot. Videre skaper det 

sterkt oransje nebbet et blikkfang mot de ellers svake fargene. 

Bildet er tatt i normalperspektiv og jeg har redigert lysstyrken, metingen og

fargen på nebbet.

Bildet er tatt med en Samsung Galaxy s4, instillingene var: 

Blenderåpning f/2, Lukkertid 1/798 og Iso: 50.

Dette bildet er av noen gamle, krokete trær i utkanten av en skog. Det er naturlig motlys fra sola i

bildet, og den titter selv fram mellom greinene på det ene treet. Det er lite farger i bildet, både

fordi trærne er helt uden blader, og fordi motlyset visker ut alle fargene utenom litt blå og gul

skjær i himmelen. Det oppstår en lekker lys/mørk kontrast med de mørke trærne i framgrunnen

mot den lyse bakgrunnen, og siden sola er det lyseste punktet i bildet, i tillegg til at den er 

plassert rett til høyre for midten, faller blikket automatisk på den. De forvridde, krokete 

greinene skaper skrålinjer og spenning i bildet, og det oppstår ekstra mye tekstur med  de nakne 

trærne i bakgrunnen. Jeg har redigert metingen og eksponeringen på bildet, i tillegg til å lage 

bakgrunnen lysere og øke fargekontrasten.

Bildet er tatt med en Sony Ericcson w995, me instillingene:
Blenderåpning: f/2,8 Lukkertid: 1/2500 sek og Iso - 64

 Dette bildet er kanskje en av mine personlige favoritter. Det er tatt utenfor huset mitt og 

er av en himmel dekket av "Undulatus Asperatus" skyer. Det er et fantastik 

naturlig lys i bildet, og det kommer mest lys fram i de naturlige kuplene, 

mens bunnen av skyene er mørke av den tyngende mengden vanndamp som 

ligger over. Dermed oppstår det en vakker lys/mørk kontrast, med mange forskjellige

 valører og graderinger av grå, som blir forsterket av de skrå 

hustakene i framgrunnen. De buede kuplene med skrålinjer og bomull-aktig tekstur skaper

en dynamsik og spennende komposisjon. I tillegg skaper de stramme, skrå hustakene en 

kontrast mot de ellers runde formene i bildet, som også er med på å skape liv.

Bildet er tatt i froskeperspektiv, og jeg har redigert kontasten og eksponeringen for å 

skape enda mer dramatikk!

Bildet er tatt med en Samsun Galaxy s4, med instillingene:

Blenderåpning: f/2.2, Lukkertid: 1/419 og Iso: 50.

Dette bildet er av en blomsterklynge hvor jeg har brukt froskeperspektiv for å

 få frem en annerledes og spennende vinkel, hvor de gule blosterkronene

 blir fremhevet av det sterke motlys fra sola. Det oppstår en nydelig varm/kald kontrast

 med de gule blomstene mot den blå sommerhimmelen, hvor de grønne bladene kommer

 som et mellom-element som skaper ro og balanse. Videre skaper skyggene  fra sola

 i tillegg til de hvite skyene en avbalansert lys/mørk kontrast som også er med på å 

skape liv i bildet.  De runde kronbladene mot de skarpe bladene og den lett skydekkede 

himmelen skaper også en fin komposisjon med skrålinjer, gjentakelse og overlapping som 

skaper sammenheng og ro i bildet, i tillegg til den store blomsten nederst i bildet som 

automatisk blir blikkfanget siden den er så stor og nesten er plassert i midten. 

Jeg har redigert metingen og fargeskarpheten i bildet, for å få ennå klarere farger, i tillegg til

at jeg har redigert kontrasten, metingen og eksponeringen.

Bildet er tatt med en Samsung Galaxy s4, med instillingene:

Blenderåpning: f/2.8, Lukkertid: 1/3200 sek. og iso- 64.

Mikromenneske!

I denne oppgaven skulle vi ta et bilde og plassere små mennesker inn, slik at det så relativt

naturlig ut.

Allerede når vi fikk oppgaven hadde jeg flere ideer som passer, likevel var det denne som 

ble best! Først var jeg på fotostudiet og fikk de andre til å hoppe i tur for å se hvem 

som fikk det best til. Jeg endte opp med å velge alle tre, siden det ble så mange

 bra bilder, så begynte jeg redigeringen. Først tok jeg bildet av skoene, 

så måtte jeg ta utsnitt av alle personene, det var vanskelig å få en bra seleksjon av 

alle, så etter jeg hadde markert området jeg ville ha rundt dem, måtte jeg 

bruke refine-edge for å få med alle detaljene. Likevel så jeg raskt at personene sto i alt

for stor kontrast i forhånd til resten av bildet, derfor brukte jeg blur-tool for å få dem til å 

passe bedre inn. Videre måtte jeg redigere fargene, både på personene og det originale 

bildet, i tillegg til lyset og kontrastene, for å få dem til å passe best mulig sammen.

Det er kunstig lys i bildet, både fra lampene i taket på skolen med skoene, og fra 

blitsen i fotostudiet.  Det oppstår en bra komposisjon med de skrå linjene i skoene og

personene, mot de horisontale linjene i skosnorene og de vertikale i søylene. I tilleg 

er det en lys/mørk kontrast ved alle skyggene og de forskjellige elementene i bildet, 

og en varm/kald kontrast med de røde skoene og håret til personene mot resten av

bildet, som for det meste består av kalde farger.

Bildet av skoene er tatt med samsung galaxt s4, og bildene av personene er tatt med

et Cannon speilrefleks kamera, med instillingene:

Blenderåpning: f/4, lukkertid: 1/60 sek. og Iso - 100.

Gif!

Her skulle vi lage en gif, altså en film av mange bilder som er tatt raskt etter hverande. Jeg
fant rast ut at jeg ville ha gifen av en person som slo hjul, og fikk låne Heidi til å gjøre det
mens jeg tok bilder, deretter brukte jeg timeline-verktøyet på Photoshop til å lage gifen.
Til sist brukte jeg en side kalt Tinipic.com for å få den opp på bloggen.



Bildene er tatt med et cannon speilreflekskamera med instillingene:
Blenderåpning: f/4, lukkertid: 1/500 sek og Iso: 1600.

Reklame!

Ser du dårlig?

Skaff deg briller!

Her var ideen at jeg skulle reklamere for briller, derfor tok jeg to bilder, hvor det ene hadde høy
blenderåpning, og det andre hadde lav, slik at jeg fikk en klar og en uklar versjon av hvert bilde.
Deretter tok jeg bildet at brillene og klippet dem ut slik at alt rund brillene var uklart, mens det
inne i brillene var ekstra skarpt. For å få ekstra effekt, brukte jeg blur-tool for å gjøre utsiden enda
mer uklar, i tillegg til å dempe metingen, mens jeg økte meting og eksponeringen inne i brillene. 

Til sist tok jeg et portrett av Emilie med briller på hvor målet var at hun skulle se veldig glad ut.
Siden dette er en reklame, brukte jeg også liquify for å få fram det kunstige uttrykket vi ofte får
i reklame, i tillegg til å gjøre leppene og øynene større, laget jeg tennene hvitere, øynene blåere,
økte eksponeringen og metingen i huden og håret og fjernet alle ujevnheter i huden.
Deretter tok jeg å klippet henne ut ved hjelp av refine-edge-tool og limte henne inn på den
samme bakgrunnen jeg har brukt i brillene. Jeg ble ekstra fornøyd når fargene på klærne og leppene
til Emilie ble gjentatt i bakgrunnen.

 Bildet er tatt med et cannon speilreflekskamera, med instillingene:
Bildet av emilie: Dybdeskarphet: f/4. Lukkertid:  1/60 sek. Iso-100.
Det uklare bildet: Dybdeskarphet: f/22, Lukkertid: 1/06 sek, Iso: 1600
Det klare bildet: Dybdeskarphet: f/7.1, Lukkertid: 1/20 sek. Iso: 1600
Brillebildet: Blenderåpning: f/5,6 Lukkertid: 1/20 sek, Iso: 1600

Kunstportrett! 

I starten synes jeg hele konseptet kuntportrett var merkelig, helt til læreren forklarte at du egentlig
bare skulle ta et portrett og leke deg med det. Etter en del forsøk, er dette det jeg ble mest fornøyd
med.
Her har jeg tatt et portrett av Sofie, i bakgrunnen har jeg tatt en dramatisk høsthimmel, videre
har jeg limt inn et bilde av en måke, siden himmelen minner meg litt om havet, derfor tenkte
jeg at den ville passe inn. For å få enda mer dramatiske farger etter å ha redigert både
lysstyrke, meting og kontraster, tok jeg å brukte overlay, altså at du legger det samme bildet
 oppå seg selv. Dermed blir alle fargene forsterket.  Deretter tok jeg overlay av bare bildet med
skyene. Dermed kom litt av skyene gjennom Sofie, selv om jeg har stor gjennomskinnelighet,
slik at hun bare glir bedre inn med bakgrunnen.
Det blir en flott sammenheng i bildet ved det bølgende håret til Sofie, som de truende, dramatiske
skyene, videre er det fine lys/mørk kontraster i både himmelen og klærne til Sofie. Selv om måka
er plassert ca. i det gylne snitt, er det ansiktet til Sofie som er blikkfanget. Det oppstår en
spennende komposisjon i bildet ved de varierte konturene og teksturene i tillegg til
dynamiske skrålinjer og gjentatte farger.

Bildene er tatt med et cannon speilreflekskamera og en Samsung Galaxy s4, med instillingene:
Cannon: Benderåpning: f/4, Lukkertid 1/60 sek, og Ios: 100.
Samsung: Blenderåpning: f/2.2, Lukkertid: 1/323 sek. Iso: 50.